六件中国当代玉雕将陈列大英博物馆玉器馆

作为一个产玉大国，中国亦是一个有着数千年连绵不断琢玉历史的文明古国，在国际艺坛这一领域中有必要重新掌握话语权，让世界听到中国当代玉雕的引领声音，凸显了中华文化的自信！

2017年10月1日，中国当代玉雕与世界的对话——大英博物馆邀请访问团正式从上海浦东国际机场出发前往伦敦。并在浦东国际机场举行了简短而热烈的出发签名纪念仪式。

六件中国当代玉雕作品——《别寻方外去》《秋语江南》《莲相》《角》《活环沉香炉》《碧玉薄胎茶壶》即将启程，去往大英博物馆，陈列在大英博物馆的Alleyne玉器馆。这是大英博物馆首次收藏中国在世艺术家的作品，也是秉持工匠精神的海派玉雕第一次走进世界最顶级的艺术殿堂。10月4日，大英博物馆还将举行以“中国当代玉雕与世界的对话”为题的论坛，让世界听到中国当代玉雕的声音，凸显中华文化走出去的自信。

大英博物馆在出具的正式收藏函中写道“我们非常荣幸在馆内第一次展出生活在21世纪的雕刻大师们的玉雕作品。这些当代玉雕作品告诉我们在今时今日的中国，玉器依然占据着重要的地位。”

第七件收藏是个半成品

作为一个产玉大国，中国亦是一个有着数千年连绵不断琢玉历史的文明古国，玉雕的发展是中国文化极为重要的一部分，当代玉雕对于表达时代特性，传承中国文化有着十分重要作用，当代的新工具、新技术、新创意的出现，使中国当代玉雕创造出新的辉煌，而大英博物馆之前收藏的所有玉器年代都在乾隆之前。

“国际艺坛对于中国当代绘画和当代设计的发展有所认知，但是完全不了解中国当代玉雕的发展情况。”上海宝石行业协会副会长钱振峰透露了遴选的过程：2013年到2014年间，大英博物馆东方玉器部的专家来中国访问，想了解中国当代玉雕的现状与发展，希望能够继续收藏具有当代中国精神的玉雕作品，向西方社会展现中国玉文化的传承。经过基金会反复论证和考虑，选择了五位玉石雕刻大师的六件当代玉雕作品入馆永久珍藏，形式包含玉牌、器皿、摆件，材质分别为白玉、青玉、碧玉，充分体现了以海派玉雕为代表的中国当代玉雕的传承与创新。

“其实，送去大英博物馆的作品一共是7件，因为在收藏过程中，大英博物馆方面提出，为了向世界完整展示中国玉雕的精湛技艺，他们希望能够收藏一件半成品。所以，上海的翟倚卫就把自己的一件创作到一半的作品赠送给了馆方，可以让观众了解一个工艺制作的全部过程。”钱振峰说。

海派玉雕有继承有吸收

五位玉石雕刻工艺大师中，年龄最小的只有七零后，钱振峰透露，玉雕的学习需要靠“童子功”，十四五岁入行学习，除了手艺之外，艺术悟性非常重要。他从小喜欢画中国画尤喜岭南派作品，这对于审美有着充分的先导作用。之后，他又去了日本和瑞典游学，在作品中，他思考用透视关系压缩空间，制造空间，就象运用照相机长焦距镜头，把空间压缩过来，用平面设计空间，用点、线、面结构画面，并在玉牌创作中第一次借鉴绘画、摄影、雕刻等现代艺术元素。“海派玉雕，不是单纯的地域文化，而是一种历史现象，今天在上海从事玉雕创作的，来自祖国的四面八方，在他们身上既有上海老一辈大师思想、技艺的传承，也有他们吸收各地的优秀创作本领。”钱振峰说。

图说：伦敦大英博物馆外景

中国当代玉雕作品进入大英博物馆的收藏标志着世界艺坛再一次注意到了中国的传统艺术形式，这是文化软实力提升的表现。以玉为代表的中国符号以其独特的审美与价值，再次赢得了世界的关注和尊重。

六件玉雕作品介绍

①作品名称：《角》

作者：马洪伟 作品尺寸：长8.5cm/宽6cm/高9.8cm 材质：青海青玉

描述：本作品之原型为流行于夏商周时期的青铜器，此件作品为以青海青玉为载体的重新创作。作为取材于目前所知最早的角——二里头文化时期的陶角，同时针对原青铜器中不符合现代审美的细节、纹路进行重新设计和改进；同时，根据玉石特点对玉器点、线、面适当“留素”。作品意在以当代玉雕艺术展现古代春秋时期的青铜器神韵。

②作品名称：《活环沉香炉》

作者：杨光作品尺寸：长5.1cm/宽5.1cm/高4.1cm 材质：碧玉

描述：作品选用俄罗斯碧玉，整体造型浅腹憨厚圆润饱满，双耳与底足均以乳丁设计，盘玩在掌心手感舒畅顺滑。炉盖以螺纹子母口设计，细密的螺圈纹工艺配上橡胶垫圈，严丝合缝的拧紧便于储放沉香粉或者香水精油不会溢出，复杂精致的设计为突出了把玩器皿的实用性便于随身携带。作品风格圆润素雅，在沿古承新中增添使用性，设计上秉承可赏，可玩，可用的理念。

③作品名称：《莲相》

描述：作品设计灵感来源于现代建筑，借用现代建筑的造型及内部结构中优美的块面构成，表现其线与面的流动感。在创作中，把玉首先塑造成抽象流动的面和造型，在此基础上植入观音造像及莲花等传统题材，再运用缕空、浮雕、主题雕等手法，表现出观音造像之美；同时，多种雕刻手法的综合应用，也使作品呈现出中国传统剪纸艺术的光影美。

④作品名称：《秋语江南》

描述：作品表现了苏州的小桥、小船、民居等，营造出水乡的优美风景，具有江南特有的韵味。作品画面中银杏叶倏然飘落，置于飘动的空间，叶落而天下知秋的苍茫意境便在其间流淌。桥身与桥尾之间不仅在工艺上虚实对比，更在在微小的创作空间中，营造了宏大的布局，如一幅素雅的水墨画卷。作品中镂空雕刻部分，不仅增添了作品的光影效果，更突出了现代设计感。

⑤作品名称：《别寻方外去》

描述：玉牌是经典的玉器形制，作品中松、竹掩映间，贤者一人弹琴一人歌，神情怡然自若。贤者清高劲节之风，却又与松、竹并无二致，人是竹，竹是人，二者互为象征和比喻，表现出魏晋风骨。作品意在表达，方外不仅仅只是世俗之外，或许还代表一种圆通和圆满，而内心的圆满或许更为重要。

⑥作品名称：《碧玉薄胎茶壶》

描述：壶形线条流畅、温顺，舒展，已得到写意式的变形，花朵即像莲花，也似佛手，吉祥文静，壶盖以莲叶纹和其他的花边为饰。整件作品端庄、稳重、有灵气、薄胎，薄可透视对面，雕工精湛。