翡翠镶嵌珠宝的形与魂!

设计讲究优美外观和追求内在深刻，好的设计可以称为形与魂的密切融合。“形”是翡翠珠宝的款式外形，为其载体和身躯；“魂”为作品的内涵，是作品内在的气质和信息。

汉《说文解字》曰：“翡，赤羽雀也，翠，青羽雀也。”翡翠，明末清初时由缅甸流入中原，延续着近400年的发展，始终是华人最钟爱的宝石之一。翡翠以其自身的温润通灵、颜色丰富、质地坚硬等特质区分于其他各类宝石，长期以来形成了具有民族特质的翡翠文化，延伸出品目多样的翡翠艺术作品。

每一件优秀的翡翠作品都承载着古人的探索与积累，凝聚着先辈的精神和智慧。如今，翡翠材质的稀缺、行业的发展和国际交流的日益密切，迫使设计师在对翡翠珠宝进行创作时，需具备更广阔的视野和更全面的专业修为。当代翡翠设计如何做到传承和创新，如何把翡翠作品推向世界，让更多的人了解、欣赏翡翠艺术和东方玉文化？设计师们任重而道远。

从工艺上，我们可将翡翠加工工艺分为雕刻类和镶嵌类。翡翠雕刻起源于吉祥祝福等美好的事物和情感的寄托，是一种文化的传承和艺术的沉积。在此基础上，镶嵌翡翠经由设计者的奇思妙想，赋予翡翠装饰和佩戴的实用功能。

翡翠之美在于晶莹剔透中的灵秀，在设计时应当考虑以提升翡翠的种、色为前提，充分发掘翡翠的材质美感、结合其特有的纹理和雕刻，以及丰富的文化寓意，将外形和工艺设计做到新颖、雅致，佩戴舒适且具有艺术气质。世间有形或无形的事物，如自然、天文、地理、科技、文化等，都能以抽象或具象的形式加以提炼，运用到翡翠珠宝中，幻化成风格迥异的外观造型。

当设计作品被赋予了特定的外在后，我们将探寻其内涵。新颖的创意需要找到契合的形去展现，天人合一的作品是形与魂的并存，不仅外形唯美，更要涵聚不同的内在思想，这是设计和艺术的意义。艺术的基因是隐匿其中的思想，魂似一缕来自作品深处的幽香。优雅的外形需要思想来支撑以获得生命，魂是精髓和升华，而形是具象的表现。

形之美是设计师对造型艺术的解构；魂之美是其内心的感受，是我们烟波浩渺的精神世界；艺术之美在于其形式中蕴含的灵魂与思考，是触动我们心底共鸣的和弦。翡翠之美，汇集了东方美学和玉文化的丰富内涵，翡翠镶嵌应从美学角度延展，侧重作品的设计感和艺术性，以珠宝为载体，巧妙融入民族文化的哲理内涵。空灵而有生机的作品是艺术造型和哲学思想的完美统一，于此基础之上，渐化为一朵光彩夺目的奇葩，绽放于世界珠宝之林。